Не просто "книжки з картинками". Найкращі графічні романи українською
Думка "комікси – це щось для дітей та підлітків" – це максимально безглуздий стереотип, який чомусь і досі існує в нашому суспільстві. Можливо, частково у цьому винні кінокомікси та популярні твори, яка справді не часто пропонують щось дійсно серйозне. Однак серед друкованої продукції існує достатня кількість видатних робіт, які здатні істотно змінити ваше сприйняття коміксів як медіуму. Тож цим текстом ми спробуємо зруйнувати стереотип.
В добірці ви знайдете 15 відмінних коміксів, або графічних романів, якщо вам так більше подобається, які демонструють усе різноманіття цього дивовижного мистецтва. Всі твори перекладені українською. Ми постарались включити у добірку переважно графічні романи лише з одного тому, але без виключень не обійшлося.
"1984"
Рік виходу: 2021
Видавництво українською: Vivat
Жанр: антиутопія
Перетворити один із найважливіших романів XX століття на графічну новелу, особливо коли його події починають все більше нагадувати реальність, – завдання майже неможливе, адже сила твору Джорджа Орвелла криється не лише в сюжеті, а й у гнітючій атмосфері тотального контролю, яка розкривається завдяки літературному стилю. Проте французький автор коміксів Ксав'є Кост впорався із цим викликом блискуче. Його адаптація "1984" – це не просто переказ, а візуальна реінтерпретація, що знаходить нові способи передати жах тоталітарного суспільства.
Стиль Коста, що використовує обмежену, брудну палітру кольорів, ідеально передає відчуття безвиході та занепаду. Кожна панель просякнута атмосферою параної та страху, а образи персонажів, позбавлених індивідуальності, надовго закарбовуються в пам'яті. Навіть самі кольори автор використовує заради передачі конкретних ідей чи настроїв. Це чудовий приклад того, як графічний роман здатен доповнити та по-новому розкрити класичний літературний твір, зробивши його ще більш доступним та моторошно актуальним.
"300"
Рік виходу: 1998
Видавництво українською: Varvar Publishing
Жанр: історичний епос
Можливо, ви вже чули про цю історію у варіанті екранізації від Зака Снайдера, однак першоджерело – це насправді комікс. Френк Міллер створив один із найвпливовіших та візуально досконалих графічних романів. "300" – це не правдива історична хроніка, а скоріше міфологічний епос про битву під Фермопілами, виконаний в унікальному для коміксів "широкоформатному" стилі. Кожен розворот книги – це повноцінна картина, сповнена енергії, люті та героїчного пафосу.
Міллер використовує мінімум тексту, дозволяючи візуальному ряду говорити самостійно. Його стиль – грубий, експресивний та неймовірно динамічний. Разом із колористкою Лінн Варлі він створює палітру, що передає жар битви та похмурість передчуття неминучої загибелі. Це монументальний твір, який демонструє силу графічного роману як засобу для створення епічних та незабутніх образів.
"Вартові" / Watchmen
Роки виходу: 1986–1987
Видавництво українською: "РМ"
Жанр: супергероїка, деконструкція
"Вартові" – це той твір, з якого для багатьох починається знайомство зі світом "дорослих" графічних романів. І не дарма. Спільна робота сценариста Алана Мура, художника Дейва Ґіббонса та колориста Джона Гіггінса назавжди змінила уявлення про те, якими можуть бути історії про супергероїв. Дія відбувається в альтернативному 1985 році, де супергерої – реальність, а світ стоїть на порозі ядерної війни. Після загадкового вбивства одного з колишніх героїв, його колеги починають власне розслідування.
Мур використовує детективний сюжет лише як привід для глибокого дослідження психології своїх персонажів та деконструкції самого жанру. Його герої – це не ідеалізовані рятівники, а травмовані, невротичні та морально неоднозначні особистості. Ґіббонс та Гіггінс, своєю чергою, створили неймовірно деталізований та реалістичний світ. "Вартові" – це складний, багатошаровий шедевр, який можна перечитувати нескінченно, щоразу знаходячи нові сенси.
"V означає Vендета" / V for Vendetta
Роки виходу: 1982–1989
Видавництво українською: "РМ"
Жанр: політичний трилер, антиутопія
Ще один шедевр від легендарного сценариста Алана Мура. Якщо "Вартові" деконструювали міф про супергероїв, то "V означає Vендета" робить те саме з ідеєю революції та свободи. Дія відбувається в антиутопічній Британії, що перебуває під владою тоталітарного режиму. Таємничий анархіст у масці Гая Фокса, відомий як V, починає свою війну проти системи, залучаючи до боротьби молоду дівчину Іві.
Це складний, інтелектуальний та філософський твір, що досліджує теми фашизму, анархії, індивідуальної свободи та ціни, яку доводиться платити за свої ідеали. Мур не дає простих відповідей, змушуючи читача сумніватися як у жорстокості режиму, так і в методах головного героя. Малюнок Девіда Ллойда, похмурий та реалістичний, ідеально доповнює гнітючу атмосферу. Це твір, актуальність якого з роками лише зростає.
Екранізація 2005 року за сценарієм сестер Вачовскі гарна сама по собі, але суттєво відрізняється від оригінального коміксу.
"Дорога" / The Road
Рік виходу: 2024
Видавництво українською: "Видавництво"
Жанр: постапокаліпсис, драма
Роман Кормака Маккарті "Дорога" – це один із найпохмуріших та емоційно найважчих творів сучасної літератури. Без якого, до речі, не існувало б гри The Last of Us. Перенести гнітючу атмосферу у візуальний формат – завдання неймовірної складності, але французький художник Ману Ларсене впорався з ним блискуче. Графічна адаптація, що отримала особисте схвалення Маккарті перед його смертю, є самостійним витвором мистецтва.
Ларсене використовує майже монохромну палітру, де єдиними яскравими плямами є вогонь та кров. Його стиль – грубий, експресивний, майже фізично відчутний. Він не боїться показувати жорстокість спустошеного світу, але головний фокус залишається на зворушливих стосунках між батьком та сином. Кожна панель просякнута відчуттям холоду, голоду та безмежної любові, що є єдиним джерелом світла в цьому мертвому світі. Це важкий, але важливий і незабутній твір.
"Із пекла" / From Hell
Роки виходу: 1999
Видавництво українською: Vovkulaka
Жанр: історичний трилер, жахи
Ще один монументальний твір Алана Мура – в нього їх взагалі безліч, – цього разу в тандемі з художником Едді Кемпбеллом. "Із пекла" – це глибоке та моторошне дослідження вікторіанської епохи, її моралі, містицизму та соціальних виразок, який прикидається "простим" детективом про Джека-Різника. Однак у Мура рідко буває щось "просте". Автор пропонує власну, ретельно досліджену теорію про те, ким був убивця і якими були його справжні мотиви, пов'язуючи їх з масонською змовою та королівською родиною.
Це величезний, складний та вимогливий до читача твір. Він поділений на три томи, але краще читати їх без перерв, щоб сприйняти історію якомога краще. Грубий, чорно-білий та схожий на гравюру стиль Кемпбелла ідеально передає бруд та морок лондонських нетрів. "Із пекла" – це не розважальний трилер, а інтелектуальний горор, що занурює в найтемніші куточки людської історії та психології. Українське колекційне видання з величезною кількістю приміток та коментарів є чудовою можливістю познайомитися із цим шедевром.
"Маус" / Maus
Роки виходу: 1980–1991
Видавництво українською: "Видавництво"
Жанр: біографія, історія
"Маус" Арта Шпігельмана – це перший з усього двох графічних романів, що отримали Пулітцерівську премію, і цього факту достатньо, щоб зрозуміти його значущість. Це розповідь про Голокост, заснована на реальних спогадах батька автора. Шпігельман використовує унікальний спосіб оповідання: євреї в його книзі зображені у вигляді мишей, нацисти – у вигляді котів, а поляки – у вигляді свиней.
Ця проста метафора дозволяє розповісти про невимовні жахи війни без зайвої патетики, але з неймовірною емоційною силою. "Маус" – це не лише історія про виживання в концтаборах, а й складна сімейна драма про стосунки між батьком, травмованим минулим, та сином, який намагається зрозуміти його біль. Це беззаперечна класика, обов'язкова для прочитання.
"Монстри, любов моя" / My Favorite Thing Is Monsters
Рік виходу: 2017
Видавництво українською: "Видавництво"
Жанр: детектив, драма
Дебютний графічний роман Еміл Ферріс, який миттєво став сенсацією. Це унікальний твір, стилізований під щоденник 10-річної дівчинки Карен, яка обожнює фільми жахів і уявляє себе перевертнем. Вона живе в Чикаго 1960-х років і починає власне розслідування загадкової смерті своєї сусідки, чарівної жінки, що пережила Голокост.
Головна особливість роману – його візуальний стиль. Уся книга намальована кульковими ручками на сторінках у клітинку, що створює ефект занурення у світ дитини. Історія поєднує в собі елементи детективу, соціальної драми та мистецтвознавства, досліджуючи теми інакшості, насильства та мистецтва як способу втечі від реальності.
"Персеполіс" / Persepolis
Роки виходу: 2000–2003
Видавництво українською: "Видавництво"
Жанр: автобіографія
Ще один монументальний твір у жанрі автобіографічного коміксу. "Персеполіс" – це історія іранської художниці Марджан Сатрапі про її дитинство та юність під час Ісламської революції та після неї. За допомогою простого, майже схематичного чорно-білого малюнка Сатрапі розповідає складну, трагічну і водночас дотепну історію дорослішання в умовах політичних репресій та культурних змін.
"Персеполіс" руйнує стереотипи про Іран, показуючи його зсередини, очима звичайної дівчинки. Це розповідь про пошук себе, боротьбу за свободу та розрив між східною та західною культурами. Простота візуального стилю лише підкреслює універсальність та глибину емоцій, які переживає героїня. Це щирий, сміливий та неймовірно важливий твір, який допомагає краще зрозуміти не лише іншу культуру, а й самого себе.
"Пісочний Чоловік. Полювання на сни" / The Sandman: The Dream Hunters
Рік виходу: 1999
Видавництво українською: "РМ"
Жанр: фентезі, міфологія
Всесвіт "Пісочного чоловіка" величезний та багатошаровий, і іноді Ніл Ґейман відходив від основної сюжетної лінії, щоб розповісти самодостатні, камерні історії. "Полювання на сни" – це, мабуть, найвишуканіший приклад такої історії. Заснована на японській міфології, вона розповідає про хоробру лисицю-кіцуне, яка закохується у скромного молодого монаха. Коли вона дізнається, що могутній вельможа задумав позбавити монаха життя за допомогою магії снів, кіцуне вирушає у небезпечну подорож до Царства Снів, щоб укласти угоду із самим Морфеєм і врятувати коханого.
Цей твір унікальний навіть для багатогранного світу Ґеймана. Спочатку він вийшов у форматі ілюстрованої прози з неймовірними, схожими на акварельні сни, малюнками легендарного японського художника Йошітаки Амано, відомого за дизайном персонажів і логотипів серії ігор Final Fantasy. Пізніше історію було адаптовано у формат більш традиційного графічного роману художником Пі Крейгом Расселом. Незалежно від формату, "Полювання на сни" підкорює своєю поетичною мовою та глибоким дослідженням теми самопожертви.
"Поклик Ктулху" / The Call of Cthulhu
Рік виходу: 2019
Видавництво українською: Varvar Publishing
Жанр: жахи, ілюстрована книга
Творчість Говарда Лавкрафта, сповнена космічного жаху та невимовних монстрів, завжди була викликом для візуальних інтерпретацій. Проте видання "Поклику Ктулху" з ілюстраціями французького художника Франсуа Баранже – це щось унікальне. Це не графічний роман у класичному розумінні, а повноцінна ілюстрована книга, де повний текст оповідання Лавкрафта супроводжується масштабними, гіперреалістичними картинами.
Баранже, відомий як концепт-художник кіно та ігор, майстерно передає відчуття нікчемності людини перед обличчям прадавніх богів. Кожна його ілюстрація – це повноцінний витвір мистецтва, що занурює в атмосферу божевілля та неминучої загибелі. Цей формат, що істотно відрізняється від традиційного коміксу, пропонує інший, не менш цікавий досвід занурення у світ Лавкрафта, де текст і зображення ідеально доповнюють одне одного.
"Смерть" / Death
Роки виходу: 1993–1996
Видавництво українською: "РМ"
Жанр: фентезі, філософська драма
Смерть із серії коміксів "Пісочний чоловік" / The Sandman Ніла Ґеймана – один із найулюбленіших персонажів сучасної попкультури. Замість похмурого скелета з косою, Ґейман подарував нам образ оптимістичної, доброї та співчутливої дівчини-гота, яка є не кінцем, а невіддільною частиною життя. Це видання збирає під однією обкладинкою всі сольні історії про неї, що є чудовою можливістю познайомитися з персонажем.
Історії, зібрані в цьому томі, – це філософські притчі про життя, смерть, самотність та надію. Вони зворушливі, дотепні та неймовірно мудрі. Ґейман, як завжди, майстерно поєднує міфологію з буденністю, змушуючи замислитися над вічними питаннями. А чудові роботи художників роблять ці історії ще більш виразними.
"Франкенштейн" / Frankenstein
Рік виходу: 2023
Видавництво українською: Readberry
Жанр: жахи
Класичний роман Мері Шеллі пережив безліч екранізацій та адаптацій, але версія від французького майстра Жоржа Бесса заслуговує на окрему увагу. Художник, відомий також дивовижною адаптацією "Дракули", звернувся до ще одного стовпа жанру жахів, і результат вийшов не менш вишуканим.
Бесс створює неймовірно деталізовану та атмосферну чорно-білу графіку, що ідеально передає готичний дух оригіналу. Його штрихування, гра світла й тіні та увага до деталей занурюють у моторошний світ дослідів доктора Франкенштейна. Адаптація залишається дуже вірною тексту Шеллі, зберігаючи більшу частину діалогів та філософську глибину роману.
"Чорна діра" / Black Hole
Роки виходу: 1995–2005
Видавництво українською: "Видавництво"
Жанр: боді-горор, драма
"Чорна діра" Чарльза Бернса – це один із найважливіших та найтривожніших творів в історії незалежних коміксів. Дія відбувається в передмісті Сіетла в середині 1970-х. Серед місцевих підлітків поширюється дивна хвороба, що передається статевим шляхом і викликає гротескні фізичні мутації.
Бернс використовує боді-горор як потужну метафору для дослідження підліткових страхів, сексуальності, відчуження та тривог. Його чорно-білий, сюрреалістичний малюнок створює унікальну атмосферу сну наяву. Це складна, некомфортна, але глибоко людяна історія дорослішання, яка залишає по собі незабутнє враження.
"Щоденник Анни Франк" / Anne Frank's Diary: The Graphic Adaptation
Рік виходу: 2017
Видавництво українською: "Видавництво"
Жанр: біографія, історія
Адаптувати такий трагічний та особистий документ, як щоденник Анни Франк, у форматі коміксу – це надзвичайно делікатне завдання. Проте режисер Арі Фольман та художник Давид Полонський впоралися з ним з величезною повагою та майстерністю. Їхня графічна версія – це не просто ілюстрований переказ, а спроба візуалізувати внутрішній світ, думки, страхи та мрії дівчинки.
Автори використовують різноманітні візуальні стилі, щоб передати настрої Анни. Реалістичні сцени життя у сховищі чергуються з фантастичними, сюрреалістичними розворотами, що відображають її уяву. Це дозволяє по-новому поглянути на знайому історію, роблячи її ще більш доступною для молодого покоління і не втрачаючи при цьому її трагічної суті. Це потужний та важливий твір, який доводить, що мова графічного роману здатна говорити про найскладніші теми.
––––––––––––––––
А ви читаєте комікси та/або графічні романи? Які можете порадити? Що взагалі думаєте про цей медіум? Поділіться своїми думками в коментарях!